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Envie de faire passer TON ÉCRITURE

au niveau supérieur ?



Vous êtes ...

  • Scénariste débutant(e).
  • Auteur/Autrice de roman.
  • Réalisateur/Réalisatrice débutant(e).
  • Etudiant(e) en cinéma.
  • Professionnel(le) du cinéma et de la TV.

Quand il s'agit d'écrire votre projet, vous avez ce genre de problème ?

  • Vous sentez que vous n'avez pas assez de connaissances théoriques, ce qui vous complexe et vous fait perdre confiance en vous.
  • Vous avez peur de vous lancer. Peur d'être une sorte d'imposteur.
  • Vous manquez de méthodologie ce qui vous pousse à la procrastination et à vous disperser.
  • Vous n'êtes pas certain de faire les choses dans l'ordre et de vous poser les bonnes questions.
  • Vous souhaiteriez apprendre mais vous ne savez pas par où commencer et les livres ou séminaires vous paraissent barbant.
  • Vous vous sentez limité sur votre champs d'action.
  • Vous avez peur de vous tromper dans ce vous faites.
  • Vos histoires manquent de cohérence. Elles n'ont pas assez de relief et explosent à tout moment pour ne finalement rien dire du tout.

Vous aimeriez pouvoir ...

  • Vous lancer une bonne fois pour toute !
  • Développer vos connaissances en dramaturgie.
  • Améliorer vos histoires.
  • Prendre confiance en vous.
  • Faire passer votre écriture à un autre niveau : plus mature et plus réfléchie.
  • Pouvoir analyser votre histoire et comprendre là où ça coinçe .
  • Comprendre le vocabulaire de la dramaturgie.
  • Etre capable de structurer votre histoire de manière claire.
  • Avoir les connaissances nécessaires pour avancer sereinement dans votre projet d'écriture.
  • Monter un dossier en respectant les règles de présentation.

Mais ...

  • La théorie vous effraie.
  • Vous n'avez pas fait d'études de cinéma et vous complexez.
  • Vous n'avez pas envie de remplir votre tête de TROP de théories.
  • Vous avez peur de ne pas être en mesure de comprendre ces concepts qui vous semblent trop complexes.
  • Vous avez peur qu'une méthode limite votre créativité.
  • Vous pensez que l'écriture ne s'apprend tout simplement pas.
  • Vous souhaitez que cette théorie soit appliquable directement dans vos projets.

Je comprends et j'ai une solution qui devrait vous intéresser :

Ce que je vous propose, c'est un pack complet de formation sur l'écriture de scénario.


Ce pack, c'est l'essentiel de tout ce que j'ai appris en passant des heures à lire les plus grands manuels de scénario, à assister à des séminaires, à me former, à échanger avec scénaristes et producteurs.


Et bien entendu à écrire !


C'est une façon pour moi de vous faire gagner un temps fou et de vous partager ma passion dévorante.


Je vous mets à disposition l'essentiel de ce que vous devez comprendre sur la théorie du scénario de manière ludique, digérée et facile à comprendre.


Le tout pour que ce soit applicable maintenant sur votre projet!

52 vidéos

Vous pouvez la suivre à votre rythme, où vous voulez et quand vous voulez.

Pour tout le monde

La formation reprend tout depuis le début.

Progressive

L'ordre de chaque vidéo est progressive suivant une pédagogie Pas à pas.

Vers vos objectifs !

Une Formation orientée action !

Avec un support

Vous avez le droit à 60 jours d'accompagnement par mail.

En cas de pépin, comme Batman je serai là pour vous !

Sans aucun risque

Si la formation ne vous est pas utile vous pouvez me demander un remboursement dans les 30 jours suivants votre achat.

Tous les jeunes auteurs sont face aux mêmes problèmes ...

"Pour faire un bon film, vous avez besoin de trois choses : le script, le script, le script."

Alfred Hitchcock

Il y a dix ans j'aurais grincé des dents en entendant cela. J'étais persuadé qu'un film n'avait tout simplement pas besoin de scénario.


J'étais en études supérieures de cinéma, un bouquin de Deleuze à la main.


La réalité, c'est que je n'avais pas la moindre idée de la manière d'écrire un film.


Alors c'était plus simple de me la jouer étudiant passionné par l'experimental.


Honnêtement, je ne savais pas par où commencer, ni comment structurer mon histoire ou encore la mettre en page, et ne parlons même pas de la partie financements et production ...


Tout cela était un grand mystère et ça me faisait peur.


Malheureusement, en France, plus de 80% des films sont réalisés et écrits par la même personne.


Si vous souhaitez un jour réaliser un premier film produit, que ce soit un court-métrage ou un long-métrage, vous allez devoir apprendre à écrire des films et monter des dossiers.


Désolé c'est moins glamour que notre rêve de gosse.


Même si vous aviez la chance d'avoir un scénariste pour vos films à l'avenir, avoir de bonnes bases pour comprendre la logique d'un scénario vous servira forcément.


Alors un peu de courage ! Ca en vaut la peine.


Je sais que la théorie sur l'écriture, c'est aussi attrayant que le solfège.

Je sais que monter un dossier c'est aussi passionnant que remplir ses impôts.


Mais je promets de rendre ça le plus intéressant, progressif et limpide possible.

🧐L'écriture ne s'apprend pas ?

Je pensais comme vous que mon intuition suffirait et que mon idée se laisserait écrire, que tout était une question de talent.


Bien entendu, il n'y a pas de recettes miracles, ni de tableau Excel permettant de faire une histoire absolument parfaite en un clin d'oeil.


La théorie n'a pas cette vocation.


Une bonne comparaison serait le solfège. La théorie du scénario est tout à fait semblable.


Elle permet de comprendre les règles, les dépasser et améliorer ses capacités d'analyse.


La base de l'écriture s'apprend. Des bases seines et durables sur lesquelles vous pourrez valoriser vos intuitions et votre talent !


Des bases qui vous permettront de vous poser les bonnes questions et de construire un squelette solide pour votre histoire.

🤔Pourquoi l'essentiel de la théorie?

Je ne pense pas que consacrer un temps trop important à l'apprentissage de concepts soit nécessaire.


Je pense même que cela peut être délétaire et enfermant.


Une dose maîtrisée de théorie vous fera progresser irrémédiablement.


Une trop grosse dose risque de vous perdre.


C'est pour cette raison que j'ai decidé de vous donner l'essentiel (ce qui ne sous entend pas pour autant trois fois rien) et pas plus.


En revanche, je vous donnerai mes retours d'expériences et des exempless très concrets du milieu professionnel.


Bien entendu, la théorie ne serait rien sans la pratique, c'est pour cette raison que je vous pousserai à passer à l'action.

⏰La règle des 10 000 heures

Mais la théorie ne fait pas tout.


C'est pour cette raison que je vous invite à suivre cette formation de manière pro-active en écrivant ou ré-écrivant l'un de vos scénarios.


En 1990 le psychologue Anders Ericsson et deux collègues de l’Académie de Musique de Berlin, ont divisé des violonistes en 3 groupes :

  • Les violonistes avec un talent incroyable
  • Ceux considérés uniquement comme bons
  • Ceux qui ne poourraient prétendre à l'avenir à une carrière pro mais pourraient devenir d'excellents professeurs.

Les chercheurs ont posés aux trois groupes : «combien d’heures avez vous joué du violon? »


lls en ont tiré une conclusion plutôt évidente sur le talent mais qui bouscule un peu la vision que l'on en a.


10 000 heures de pratique sont nécessaires pour arriver au niveau expert.


Qu'importe le domaine ! Les gens qui atteignent le sommet ne travaillent pas seulement plus que les autres, mais bien plus et plus dur !


Connaissent-ils la théorie. Tout à fait. Mais ils l'ont tellement digéré, remodelé, qu'ils n'y pensent même pas.


Ceux que nous considérons comme des gens talentueux sont simplement de grands travailleurs.


Travailler est une clé évidente dans votre évolution en tant qu'auteur.


La théorie vous procurera des bases seines, vous rassurera, vous aidera à commencer de la bonne manièrer, la pratique développera votre talent.

✍️Libérez votre créativité

Tout ce travail théorique n'a pas vocation de vous limiter.


J'adore votre intuition. Et je la respecte totalement !


Je ne douterai jamais de votre talent ni de votre sensibilité.


C'est toute votre richesse ! Il faut la préserver.


La théorie vous donnera un socle, une base sur laquelle vous construire et sur laquelle faire décoller votre créativité !


C'est le but de cette formation !

🤲Développez VOTRE théorie

Tout ce qui sera dit dans cette formation n'ira pas forcément dans votre sens.


Vous serez parfois (peut-être pas) en désaccord avec moi.


ET TANT MIEUX !


Au contraire vous devez l'être.


Vous devez apprendre à remettre en question certains concepts et utilser votre sens critique.


C'est l'atttitude parfaite, et non, je ne serai pas vexé pour un sou. Au contraire, échanger et aprendre à critiquer est la clé de l'apprentissage.

🤲Respectez les règles du monde pro

Un scénario est destiné à être lu par des professionnel.


Il n'est d'ailleurs pas le seul élément en jeu: note d'intention, pitch, dossier, moodboard sont également de mise.


C'est pour cette raison que j'ai decidé de vous préparer à la construction de votre dossier en respectant les standards de l'industrie pour maximier vos chances d'être lu et financé.

Qui suis-je pour vous aider ?


Je suis également l'auteur d'un ouvrage de 350 pages sur l'écriture de scénario.


Le programme de cette formation :

Module 1

Se motiver, s'organiser et lever les blocages

  • 🎥 Tuer la procrastination
  • 🎥 Gérer et organiser son temps
  • 🎥 Chercher l'inspiration
  • 🎥Viser long-terme : Progresser en écriture et son "craft"
  • 🎥Pourquoi apprendre la théorie et quelles ressources supplémentaires utiliser ?
  • 🎁Fiches récapitulatives

LES OBJECTFS :

  • Se motiver à se lancer dans l'aventure !

Module 2

Construire les premiers blocs de ton histoire

  • 🎥 Trouver une idée
  • 🎥 Trouver un thème
  • 🎥 Qui ? Quand ? Où ? Quoi ? Pourquoi ?
  • 🎥Écrire le pitch !
  • 🎁Fiches récapitulatives

LES OBJECTFS :

  • Partir sur un pitch solide et prometteur.

Module 3

Construire l'arc transformationnel de votre héros

  • 🎥 Comprendre le principe d'arc transformationnel
  • 🎥 Le voyage du Héros
  • 🎥 Les trois pilliers d'un personnage complet : faiblesse, besoin et objectif
  • 🎥Trouver les bons obstacles pour ce héros en particulier
  • 🎁Fiches récapitulatives

LES OBJECTFS :

  • Partir sur un squelette de personnage fonctionnel avec un chemin bien constuit.

Module 4

Construire les premiers blocs de ton histoire

  • 🎥 Trouver un nom de personnage
  • 🎥 Caractériser son personnage avec la fiche personnage
  • 🎥 Rendre un personnage empathique et créer le lien avec le spectateur
  • 🎥Utliser (mais pas trop) les stéréotypes
  • 🎥Utliser les archétypes de personnages
  • 🎥Construire un antagoniste parfait
  • 🎁Fiches récapitulatives

LES OBJECTFS :

  • Ajouter la chair à votre personnage pour le rendre vivant et réaliste.

Module 5

Structurer son histoire

  • 🎥 Les trois actes
  • 🎥 La structure classique complète
  • 🎥 La structure d'un court-métrage
  • 🎥 Commencer par la fin ?
  • 🎁Fiches récapitulatives
  • 🎁Analyse de 3 films

LES OBJECTFS :

  • Construire le manège émotionnel de vos personnages et être sûr d'aller à la bonne fin.

Module 6

Du pitch au synopsis long

  • 🎥 Écrire le pitch
  • 🎥 Écrire le synopsis détaillé
  • 🎁Fiches récapitulatives

LES OBJECTFS :

  • Écrire le sysnopsis détaillé.

Module 7

L'écriture des scènes

  • 🎥 Écrire une scène
  • 🎥 Rédiger un dialogue
  • 🎥 Améliorer ses dialogues
  • 🎥 Notions de dramaturgie à connaître pour enrchir ton écriture.
  • 🎁Fiches récapitulatives

LES OBJECTFS :

  • Écrire les dialogues.

Module 8

La ré-écriture du projet

  • 🎥 Comment se préparer aux retours et les trier.
  • 🎥 Faire relire son scénario et trouver des pistes de ré-écriture
  • 🎁Fiches récapitulatives

LES OBJECTFS :

  • Commencer le travail de ré-écriture.

Module 9

Monter un dossier de film et les éléments le composant

  • 🎥 Les éléments constituants un dossier pro
  • 🎥 Écrire une note d'intention
  • 🎥 Faire un storyboard (si nécessaire)
  • 🎥 Composer un moodboard
  • 🎥Protéger son scénario
  • 🎥 La mise en page
  • 🎁Fiches récapitulatives
  • 📦Exemples de dossier complet
  • 📦Modèle de découpage technique prêt à l'emploi
  • 📦Modèle de moodboard prêt à l'emploi
  • 📦Modèle de storyboard prêt à l'emploi

LES OBJECTFS :

  • Monter un dossier complet, prêt à être lu !

Module 10

Démarcher des productions

  • 🎥 Comprendre ce qu'est et ce que n'est pas une production.
  • 🎥 Où trouver et comment contacter une production pour faire lire son projet.
  • 🎥 Comment se préparer à l'entretien ?
  • 🎥 Bien lire son contrat et le faire re-lire par la SACD si nécessaire.
  • 🎥 Comment entretenir de bonnes relations avec une production.
  • 🎁Fiches récapitulatives

LES OBJECTFS :

  • Commencer à démarcher des productions.

Module 11

Les Financements

  • 🎥 Quels financements pour mon projet ?
  • 🎥Le site qui répertorie toutes les aides.
  • 🎥 Comprendre les aides régionales.
  • 🎥 Comprendre la logique de financement du CNC.
  • 🎥Guide du financement participatif.
  • 🎥 Comprendre la timeline des financements et pourquoi ne pas mettre vos oeufs dans le même panier.
  • 🎁Fiches récapitulatives
  • 📦Le calendrier des aides principales.
  • 📦Les dates du CNC.
  • 📦Infographie : Le chemin d'un film au CNC.

LES OBJECTFS :

  • Commencer à démarcher les aides disponibles.

VIDÉOS BONUS

RETOURS :

  • Vous pouvez établir un bilan de ce que vous avez appris et ce qui vous a manqué. Je réaliserai à la demande des vidéos complémentaires.

Voilà ce que vous aurez accompli à la fin :

Bilan


  • Vous connaitrez toutes les bases théoriques en les ayant remises en question et digérées.
  • Vous serez capable de structurer votre histoire correctement autour d'un personnage qui "marche".
  • Vous serez en mesure de produire des dossiers de qualité en vue de contacter une production.
  • Vous connaitrez les dates et les modalités des comissions principales.
  • Vous aurez acquis une méthodologie complète qui vous aidera à construire la votre.
  • Et je l'espère, vous aurez eu plusieurs déclics vous ayant fait passer à un autre niveau.

Accès PREMIUM à la

plateforme de retours sur scénario

😌Court métrage ou long métrage ?

Dans cette formation, vous pourrez vous lancer dans l'écriture d'un long ou d'un court. Je vous conseille toutefois de commencer par un court. Cela vous demandera moins de temps et vous aurez plus de faciliités à commencer par un petit projet.


Mais rien ne vous empêche de partir sur du long !

Le pack :

🎬La formation Théorie du Scénario (199€)

🎬La formation Vaincre la Procrastination (29,90€)

🎬La formation Structure du Scénario (29,90€)

📦Les 96 fiches Écrire un scénario (17€)

📦L'infographie Structure du Scénario (7€)

🔥Un Plan d'action en pdf (9€)

✍️Accompagnement par mail

Aujourd'hui 297€

Avant 497€

Paiement en 1 et 3 fois possible.

Encore des doutes ? Ils m'ont fait confiance !

ATTENTION ! Cette formation n'est pas pour :


  • Ceux qui achèteront la formation et ne se donneront pas les moyens d'avancer. La formation est là pour vous aider, mais personne ne pourra travailler à votre place. Je n'ai pas vocation à vous prendre votre argent pour rien.

Qui suis-je ?

Je m’appelle Timothée, et nous avons un point commun.

J’ai comme vous la passion des belles histoires.

Après le Bac, je quitte Grenoble et monte à Paris faire des études de cinéma ! A moi Hollywood ! Je me mets à écrire des scénarios et à réaliser des petits films. Certains passeront en festivals, d'autres finiront sur un disque dur (et tant mieux).



Pour gagner de l'argent et payer mes études je vends mes services en tant que modélisateur 3D.

Rien de fou fou mais ça me permet à ce moment là de payer mes factures.


Après ma licence de cinéma, j'étudie le cinéma d'animation et réalise mes premiers courts-métrages d'animation.


Je tente le concours des Arts Déco en deuxième année et je finis ... premier sur liste d'attente.


Je suis dépité et je ne sais pas quoi faire.


Je trouve du travail comme storyboarder et dessinateur.


Je me retrouve à faire des animatiques de films d'arts et des dessins préparatoires.





En parralèle de mon travail de dessinateur, je continue à travailler pour mes popres projets. Je lance plusieurs projets de BD sur lesquelles je travaille le soir après le travail.


Mais je ne parviens pas à en finir une seule.




En 2013, je découvre l'Oculus Rift. C'est le grand boom de la Réalité Virtuelle. Je monte avec un ami une boîte de réalité virtuelle !


C'était le tout début de cette technologie et c'était une expérience incroyable ! (Hormi les nuits blanches.)

On avançait comme des pionniers à la recherche de la dernière technique et surtout à la recherche d'une manière de raconter des histoires avec ce nouveau support !


Malheureusement, nous étions trop concentrés sur la technique et pas assez sur la façon de vendre nos services.

6 mois après, l'entreprise ferme.



Je me dis qu'il est temps de reprendre les études. Je valide un Master 2 de Recherches en Études cinématographiques. Et oui … Ca existe, Chercheur en études cinématographiques. Ca ne veut rien dire, mais le titre fait plaisir à ma mère.


Sauf que ... je ne veux pas être chercheur, ni critique de cinéma.

Je veux faire des films. Je veux faire mes films.


C'est à ce moment là que j'écris mon premier "vrai" court-métrage.

Je trouve une production (par pur hasard) et dépose au CNC.


J'obtiens la bourse des résidents, une aide à l'écriture. Champagne, je suis pour la première fois de ma vie "payé" pour écrire une histoire.


Je pars en résidence au Moulin d'Andé avec des auteurs absolument brillants.


Et je me rends compte d'une vérité frappante en rencontrant mes compères. Je ne connais absolument rien à la dramaturgie.


Toutes ces années assis sur les bancs de la fac ne m'ont pas appris à faire des films.


Je crois savoir, mais je ne sais rien.


Il va falloir que ça change.


Je me prends en main. Je vais à la FNAC et achète les plus grands ouvrages sur la dramaturgie prèt à combler mes lacunes.


Et comme n'importe qui ... je ne les lis pas.



Ces livres sont de vrais somnifères. Achetez-en un, vous verrez. Pire que l'Assomoir de Zola (c'est possible).


Mais je savais qu'il fallait que j'étudie. C'était obligatoire si je voulais un jour être capable d'écrire des films qui se tiennent.


Il fallait que je trouve une technique pour me forcer à apprendre.


Alors je me suis dit, pourquoi ne pas faire un blog où je partagerais ce que j'apprends sur mon chemin de jeune auteur ?


C'est comme ça que le blog Apprendre le Scénario est né.


Et un an plus tard, vous êtes 272 000 à avoir lu le blog !

Grâce à ce blog j'ai énormément appris. J'ai résumé les plus grands livres de dramaturgie, je suis allé plus loin que je ne serais jamais allé sans vous pour me pousser vers l'avant.


Aujourd'hui, mon écriture a énormement évolué. J'ai progressé, gagné en confiance en moi et je prends surtout de plus en plus de plaisir à développer mes projets.


Également, je commence à bien comprendre les contraintes du marché, les financements, les concours et le travail avec la production.


D'autant plus que je commence à être sélectionné pour mes scénarios dans des festivals ! Et ça c'est une belle victoire !


Deux de mes projets sont maintenant produits ! Ce n'est pas grand chose pour certains mais pour moi, c'est déjà une belle victoire.


Alors c'est une évidence, je suis encore loin d'être un cinéaste, un vrai.

Mais j'avance sur ce chemin bien plus sereinement et ce ... grâce à ce site, et grâce à vous.


Et surtout, victoire, après toutes ces galères, j'ai gagné avec mon co-auteur le prix du meilleur scénario au concours de l'Eure, les financements des régions, un rachat par Canal+ et le film est depuis peu dans la boîte !

Garantie satisfait ou remboursé !

Et comme je tiens vraiment à ce que vous soyez gagnant,

j’ai mis en place une garantie … totale !

Après le début de la formation, vous avez 30 jours pour consulter la formation, appliquer mes conseils, et décider si elle correspond à vos attentes.

Si vous n’êtes pas satisfait (bref, pour n’importe quelle raison), il vous suffit d’envoyer un email à timothee.meyrieux@gmail.com pour être remboursé à 100%.

Alors franchement, à part apprendre des choses, qu’est ce que vous risquez ?

😬Les questions fréquentes :


Est-ce que la formation est adaptée pour moi ?

Que vous soyez étudiant, ou simple débutant, si votre objectif est de progresser en écriture de scénario, mais que vous ne savez pas comment vous y prendre, alors cette formation est faîte pour vous.


Est-ce pour le court ou le long-métrage ?

Pour les deux. De préférence je vous invite à commencer par le court. Ce sera bien plus simple et vous apprendrez plus vite. Mais le système pour un long ou un court est somme toute le même.


Puis-je suivre le formation sans écrire de projet ?

Oui tout à fait. L'apprentissage étant très théorique, tu en apprendras déjà beaucoup, rien ne t'empêche de la reconsulter lorsque tu auras en main un super projet !


Est-ce que je vais avoir arriver à financer mon projet rapidement ?

Cela dépend de vous, et uniquement de vous. Une formation est un booster, une aide pour avancer dans le bon sens. Mais elle ne remplacera jamais votre travail acharné ! Cette formation n'est pas la garantie de financer quoi que ce soit. En revanche, elle vous apportera les connaissances nécessaires à commencer votre parcours de jeune auteur.


Qu'est-ce que je vais recevoir en obtenant cette formation ?

Après votre achat, vous recevrez un mail avec un lien vous donnant accès à la formation.

Vous arriverez alors sur une page internet comprenant plus de 13 heures de vidéos, triées par modules.

Egalement, vous recevrez chez vous La Carte du Scénariste ainsi qu'un livret de StoryboardIt.

De plus, vous recevrez aussi vos 96 fiches de révisions et votre livre audio.


Est-ce que c’est le bon moment pour acheter cette formation ?

N’achetez pas cette formation si vous n’en avez pas les moyens !

Par contre, si vous pouvez vous le permettre, mais que vous hésitez, alors je vous recommande vivement de la prendre maintenant.


Combien de temps dure la formation ?

La formation a été conçue pour être suivie sur 12 semaines.

Mais, comme elle est en ligne et accessible en permanence, vous pouvez la suivre à votre propre rythme.


Est-ce que je garde la formation à vie ?

Oui. Dès que vous achetez la formation, vous y avez accès à vie.


Est-ce que la formation va m’apprendre à réaliser un film ?

Non. La formation est là pour vous apprendre à écrire et monter des projets de film professionnels. La réalisation est l'étape d'après.


Est-ce que la formation est destinée au débutant ?

Totalement ! Elle vous apprendra toutes les connaissances dont vous avez besoin pour avancer sereinement en tant que jeune auteur.


Quel matériel faut-il avoir pour commencer la formation ?

Une simple tablette ou un ordinateur et un stylo ;). Avec une connexion internet bien entendu.


Est-ce que la formation est certifiée ou éligible (CPF ou autre) ?

Non, elle ne l'est pas. Cela vous ferat miroiter une formation qui vous fera gagner de l'argent. Malheureusement, scénariste est certe un métier mais gagner sa vie grâce à ce métier n'est pas chose aisée.


Est-ce que je peux suivre la formation avec un travail/des études à côté ?

Bien sûr, vous êtes libre de suivre la formation quand vous le voulez.


Est-ce qu’il y a un accompagnement personnalisé ?

Oui par email et sur 60 jours.


La formation n’est que sur la partie dramaturgique ? Ou la partie production est abordée aussi ?

La formation est autant sur l’aspect dramaturgique que financement.

Vous ne pouvez pas réfléchir un court-mértage sans aborder la question du circuit d'un film et les contraintes du marché.


Et si le programme ne me plait pas ou n’est pas adapté pour moi ?

Si vous ne trouvez pas votre bonheur avec ma formation, je vous rembourserai intégralement sans vous poser de question. Vous n'avez qu'à mm'envoyer un email sur apprendrelescenario@gmail.com dans les 30 jours.